Historia de la Historieta

Las historietas nacen en Estados Unidos en la última década del siglo XIX, en realidad el fenómeno de unir en síntesis simplificadora la imagen y el texto para elaborar un mensaje único comienza casi simultáneamente en Estados Unidos, con "The Yellow Kid", de Richard Outcault (1896), En nuestro continente latinoamericano el rodaje empieza en Argentina con las "Tiras comerciales" y los dibujos de Mayol y Cao publicados en Caras y Caretas (1898), y más precisamente con "La caza del zorro" de Acquarone, que apareció en esta misma revista en 1901.

Las primeras historietas "secuenciales" y con personajes fijos que perduran (o sea, verdaderas historietas) son "Viruta y Chicharrón" y "Goyo Sarrasqueta", de 1912 y 1913, respectivamente, que aparecían en Caras y Caretas. Es así que aparece en una revistas específica y representante del humor, gráfico y escrito (que en otros lugares comenzarán a existir mucho después) y pasa a la prensa diaria recién en 1920, cuando el diario más conocido de este país, La Nación empieza a publicar tiras, con gran enojo de muchos de sus lectores, que pensaban que con estas "frivolidades" se desmerecía la "seriedad" de la publicación.

Actualmente en Ecuador ha sido un motivo muy cómico de entender la realidad –al igual que en el resto de sudamérica- la cual puede ser muy crítica y muy “light”. Se puede considerar seriamente que en nuestro país el único fin de la historieta es el ámbito político ya que es difícil encontrar historietas que evidencien particularidades de personajes jocosos o de cualquier índole que nos permitan deslindarnos del ámbito social o partidista.

Ahora bien, Por Historieta se conoce a aquel cuento o relación breve y entretenida y por otro lado al relato narrado mediante viñetas o dibujos que puede contener texto o no. También al medio de comunicación en su conjunto que las contiene se lo denomina como historieta. 

Una historieta, en el segundo uso, entonces, serán las ilustraciones yuxtapuestas y otras imágenes en secuencia deliberada que tendrán el propósito de transmitir información o de obtener una respuesta estética de parte del lector. Aunque claro, esto de las varias imágenes es una propuesta, podemos encontrarnos con un único cuadro, entre otras posibilidades.

Lamentable y equivocadamente durante mucho tiempo la historieta fue considerada más que nada como un subproducto cultural por lo cual muchos han propuesto considerarla como el noveno arte, en clara ironía a que el cine está considerado como el séptimo y la fotografía como el octavo. 

A la hora de tener que hallar una influencia, la historieta sin dudas tiene como motivaciones al cine y a la literatura.

Tradicionalmente las historietas se han realizado sobre papel, aunque claro, con el advenimiento de las nuevas tecnologías la forma digital ha dominado muchísimo el campo con el e-comic, web comics y sus similares. Una historieta puede tan solo constituir una tira en la prensa, una página completa en esta o bien una revista o un libro per se y respecto de su explotación se podría decir que no ha quedado lugar en el mundo virgen de historietas, abordando las mismas una pluralidad de géneros; en tanto, al profesional que se encarga de escribirlas, dibujarlas, rotularlas y hasta colorearlas se lo conoce con el nombre de historietista.

Si bien la denominación de historieta es la denominación más extendida y difundida entre los países hispanoparlantes, existen algunos países en los cuales se les da una denominación más local, como tebeo en España y Monitos en México y Chile, aunque a partir de los años setenta comenzó a difundirse cada vez más en los países hispanos el término anglosajón comic.

Existen tres grandes tradiciones de historietas, cada una con su propio sistema de producción y distribución: la estadounidense, la franco belga y la japonesa, más conocida como manga., en tanto, con una menor trascendencia global aunque con sendas fases de oro y autores relevantes se encuentran la argentina, la española, la británica y la italiana.

Entre sus rasgos distintivos y más reconocibles se cuenta el de utilizar globos en los cuales aparecerá contenido el texto, mayormente correspondientes al diálogo o a las expresiones de cada uno de los personajes.